jueves, 19 de marzo de 2015

"Mommy" epítome de un adolescente incontrolable



Elenco; Anne Dorval (Diane (Die) Després), Antoine-Olivier Pilon (Steve Després)
Suzanne Clément (Kyla) y Patrick Huard (Paul Béliveau)                                                 Dir  Director: Xavier Dolan, Guionista: Xavier Dolan
Productor: Xavier Dolan y Nancy Grant
Música: Noia, Fotografía: André Turpin, Montaje: Xavier Dolan
Drama 2013, Canadá, duración 134 minutos

Mommy respecto a Steve encierra un tumultuoso complejo edípico porque para él, la madre es el deseo y el duelo como fuerzas motrices centradas en la reconquista: la recuperación del amor materno  filial y la adquisición de un espacio de libertad. Hay un encerramiento del complejo familiar con la permanencia de imagen cuadrada que lo ejemplifica el Director en permanencia que implica esa sensación de aprisionamiento en la que vive y siente Steve.

La madre habla por sus gestos de actuación, a través de su conflicto desesperado de una madre viuda que no consiguió enseñar y marcar los límites a Steve, su hijo adolescente al convivir en rebeldía de sus actos violentos en busca de libertad para la ruptura de barreras sociales preestablecidas, y la búsqueda de un aire que permita mayor amplitud a su patología compulsiva enfermiza se lo requiere, al concentrar un exceso de energía que rompe transgrediendo los límites de lo ordinario, en su comportamiento social.
Ese excedente incontrolable, que el propio director jóven Xavier Dolan de 26 años aplica en su filmografía con su quinta película de forma alterna como en (Yo maté a mi madre, Laurence Anyways y aquí), es la propia constitución psicológica al construir su propio personaje en propia raíz narrativa, incorpora el gesto autoconsciente en la figura materna para pedirle perdón, dado que él es el foco de conflicto y arrastra a su madre y su entorno, provoca resistencias en la actitud que no puede eludir de su conflicto psíquico.

Ante ésta situación de opresión y aislamiento de la adolescencia en erupción, en éste clima al sentirse aprisionado hay siempre una pulsión por el contacto con el mundo, encarnado en el tercer microcosmos cerrado en tres personajes, la madre, el hijo y una sensual Suzanne Clement, (la vecina Kyla) que ella misma con aparente timidez y tartamudez simboliza la disfunción de lo reprimido, que como ya lo anunciaba Freud, "es aquello necesario para el funcionamiento social".
Con ése defecto en el habla, tiene un agudo contraste con una subterránea ironía que denuncia Dolan respecto aquello que regula el orden social, porque ella alegoriza la fricción de Steve con el exterior. Un mundo que ya se encuentra defectuoso desde su propia existencia y Mommy tiene unas secuencias abrasivas en el comportamiento social  magistralmente ejecutadas cuándo trabaja los clímax emocionales que uno acaba desgarrado por el contexto del drama social al hacer un uso de los clichés, exacerbando las evidencias al límite de la parodia y ahí se posicionan las fracturas que ya emergen sustancialmente.
Un buen trabajo actoral y excelente dirección justifica satisfactoriamente para los más exigentes.

"Insurgente"


Insurgente (Insurgent, EE.UU./2015) / Dirección: Robert Schwentke / Guión: Brian Duffield, Akiva Goldsman y Mark Bomback, basado en la novela de Veronica Roth / Fotografía:Florian Ballhaus / Edición: Stuart Levy, Nancy Richardson /Música: Joseph Trapanese / Elenco: Shailene Woodley, Theo James, Miles Teller, Kate Winslet, Naomi Watts, Jai Courtney, Alsel Elgort, Zoë Kravitz / Distribuidora: Alfa Films / Duración: 123 minutos /

Insurgente, segundo de los tres libros de la saga Divergente, sufre por momentos del Capítulo del medio que falta terminar. Ya fueron presentados los personajes, y aquí hay que desarrollar los conflictos.
A su favor cuenta con que hay dos vueltas de tuerca tal vez inimaginables para quiénes se metieron de cabeza en la historia futurista, una de ellas al mejor estilo de "Los juegos del hambre".
Es una película de una saga intermedia y a Tris le costaba y mucho pasar las pruebas en el entrenamiento feroz con sus compañeritos -todos jóvenes y/o adolescentes-. Se tuvo que hacer valiente y practicar tirar un cross de derecha temible para luchar en ésta Chicago futurística, la única ciudad amurallada que quedó semidestruída y más o menos en pie después de una guerra, con una sociedad dividida en facciones: Abnegación, Osadía, Erudición, Verdad y Cordialidad, y Tris es la divergente porque encaja más o menos en cada una de ellas.

Con respecto a la primera película "Divergente" estrenada hace once meses, Insurgente tiene mejor desarrollo y efectos especiales en 3 D emocionantes, más persecuciones y está más volcada a la acción algo forzada.
La trama es más lineal -exceptuando las sorpresas- y mantiene ése costado pérfido y culpógeno de Tris, que siente que por su culpa asesinaron a sus padres.
Kate Winslet, como Jeanine, es la pérfida líder de Erudición, estaba desaprovechada en Divergente, y aquí, aunque se la pasa de pie y habla más que lo que actúa, y su personaje tiene más dramaticidad.

Hay otros personajes nuevos, y tanto Theo James (Cuatro) como invencible tiene el rol de héroe salvador de los opositores atacantes.
La linda Shaileen Woodley, luce más como la aguerrida Ripley en alguna de las películas de Alien. Conflictuada y tironeada como una Divergente se enfrenta a dos grupos entre explicaciones y más explicaciones, donde se busca a un sujeto "divergente" que pueda ser capaz de abrir una caja cifrada con un mensaje.
Puesto frente al desafío de la acción futurista de Insurgente, su director Schwentke apenas consigue imágenes trepidantes y no logra que funcionen las secuencias, caso en el escape inicial no resuelve lo verosímil de las velocidades de malos y buenos en la persecución alocada, y durante todo el relato la puntería de los tiradores es demasiado arbitraria. No obstante ello a los que gustan de propuestas tecno de futuro tendrán opción de sentirse entretenidos con satisfacción.