viernes, 17 de junio de 2011

Reapertura del Museo del Cine "Pablo Duclós Hicken" en nueva sede

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura, anuncia el 1 de agosto se realizará la primera reapertura del Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken, la segunda etapa el 1º de octubre en coincidencia con su creación en 1971 y la tercera en 2012, en su sede definitiva de Caffarena 49 en el tradicional barrio de la Boca, en un histórico edificio que fuera el anexo a la antigua usina de la Compañía Italo Argentina, construida en 1916 según el diseño del arquitecto italiano Juan Chiogna.
El Museo tendrá salas de exposición permanente y temporaria, un centro de documentación, con biblioteca, videoteca y hemeroteca; talleres de conservación y de montaje de exposiciones. El Museo contará también con un departamento de museología, curaduría e investigaciones, un centro de catalogación, una isla de edición, un laboratorio de preservación digital y un área de producción audiovisual.
Su patrimonio está constituido por más de 60 mil latas de material fílmico argentino desde la época muda hasta los noticieros de "Sucesos Argentinos", documentales argentinos y extranjeros, también 3 mil afiches originales del cine nacional, 370 bocetos de escenografía y 400 piezas de vestuario, registros y y reproducción de imágenes y objetos personales de artistas famosos.
Tendrá además un sector dedicado a la TV y el video y los medios digitales de internet y videojuegos en las salas de permanente exposición. Contará con salas de biblioteca, videoteca y hemeroteca, afiches, artefactos de cámaras y proyectores, vestuario y utilería.
Un centro de catalogación de guiones ,documentos,publicaciones antiguas y montaje de exposiciones con una isla de edición y laboratorio y producción audiovisual.
Conserva además una copia de Metrópolis de Fritz Lang en la que se restauraron escenas del original de 1927 en Alemania que fuera encontrada en el museo en 2008.
En la última edición de 19 al 23 de mayo en arteBA la Dirección General de Museos estuvo presente con un stand institucional referido a la reapertura del Museo del Cine donde se proyectaron en continuado dos piezas audiovisuales especialmente montadas en base al patrimonio del Museo del Cine el Tríptico Cine Expandido, una performance de cine experimental de Claudio Caldini a tres proyectores de Súper 8, con uno de los referentes argentinos de los movimientos de vanguardia.

jueves, 16 de junio de 2011

"Carlos", el terrorista más buscado...



"Carlos" de Olivier Assayas.
Guión: Olivier Assayas, Dan Franck y Daniel Leconte.
Fotografía: Yorick Le Saux.
Montaje: Luc Barnier y Marion Monnier.
Producción: Films en Stock y Egoli Tossell Film.
Coproducción Francoalemana 2010,color 35mm, duración 2h45
Elenco: Edgar Ramirez, Alexander Scheer, Nora Von Waldstatten, Ahmad Kaabour, Cristoph Bach y Rodney El-Haddad.

La historia de "Carlos" es de Ilich Ramírez Sánchez conocido también por su apodo de "El Chacal", un terrorista venezolano moderno con ideas revolucionarias que fue buscado durante dos décadas entre 1974 en Londres al asesinar a un hombre de negocios británico y que en 1994 fue arrestado en Kartum después de complicarse con la política internacional bajo varios seudónimos.
Mantuvo su figura central del terrorismo entre 1970/80 en el activismo palestino contratado como mercenario al servicio secreto del Medio Oriente donde formó su organización con apoyo de la URRS hasta finalizar la Guerra Fría.
Fué un personaje violento y contradictorio manipulador y manipulado desde su orígen cuando se conectaba con la organización francesa Septiembre Negro donde idealizó su propia locura revolucionaria y al final cuándo fuera relegado en el Sudán para ser protegido por la dictadura islámica termina siendo entregado a las autoridades francesas que lo buscaba por tres asesinatos y ser condenado en 1990 a cadena perpetua por sus actos terroristas. 
El film es una investigación documental histórica periodística  coguionada por su director Olivier Assayas con Daniel Leconte y Dan Franck, donde la actuación de Edgar Ramirez (Carlos) dramatiza un trabajo lleno de matices en las diferentes composiciónes de actitudes que tiene que sobrellevar en su vida en permanente acoso y persecución al estar involucrado en una serie de actividades desesperadas, en particular, un ataque del Ejército Rojo Japonés en la embajada francesa en La Haya. También hablaba de la revolución idolatrando al Che con sus amigas, frecuentaba restaurantes elegantes como un vástago de la burguesía venezolana. La película es buena en la locución artificial de la retórica radical, pero Sánchez siempre parece ser el héroe o villano como el mito revolucionario que quiso representar con su imponencia física-erótica y que el director aprovecha y no lo condena ni tampoco lo glorifica pero lo resalta cinematógraficamente en su película con una mirada alucinada y cautivante de su generación del 70 inspirada por su idealismo de la época con sus múltiples derivaciones que tenía la izquierda vinculada al terrorismo internacional en donde quedaron perdidos sus genuinos valores y los bien intencionados sueños de cambio.